Ula Sickle est une chorégraphe et interprète basée à Bruxelles, en Belgique. Issue de la danse contemporaine, elle travaille dans plusieurs disciplines, s'inspirant des arts visuels ou de la musique contemporaine. Si son travail prend de nombreuses formes, elle se concentre sur une approche chorégraphique du mouvement et un travail sur la perception et la réception, spécifiques aux arts vivants.
Son intérêt pour la recherche d'une alternative au canon de la danse contemporaine l'a amenée à rechercher des interprètes qui incarnent d'autres histoires du mouvement. Souvent centrée sur des interprètes forts, elle recherche des formes d'écriture chorégraphique où le codage culturel et le pouvoir politique de la danse « populaire » peuvent être révélés ou où la musicalité et la matérialité du corps lui-même peuvent occuper le devant de la scène.
Ula a étudié l'histoire de l'art et la sémiotique à l'université de Toronto et les arts du spectacle à Paris VIII, avant de fréquenter les studios de recherche et de formation en arts du spectacle P.A.R.T.S. à Bruxelles. De 2008 à 2010, elle a poursuivi son intérêt pour le cinéma en étudiant au Fresnoy, un programme postuniversitaire en médias dans le nord de la France. En 2017-2018, elle a été artiste en résidence au château Ujazdowski, centre d'art contemporain à Varsovie, et au Wiels Arts Center à Bruxelles. Elle a récemment obtenu un doctorat en arts à la KU Leuven et à la Luca School of Arts de Bruxelles, avec une thèse intitulée « Into the Grey Zone: On Medium and Attention in Choreographic Exhibitions » (Dans la zone grise : sur le médium et l'attention dans les expositions chorégraphiques).
Ula a été présenté dans de nombreux théâtres et festivals internationaux tels que le Kaaitheater, le KVS et le Kunstenfestivaldesarts (BE), le Wiener Festwochen, le Donaufestival (AT), le CTM Festival (DE), ainsi que dans des lieux dédiés aux arts visuels tels que le Wiels (Bruxelles), le Bozar (Bruxelles), le musée Serralves (Porto), Munchmuseet (Oslo) et MACBA (Barcelone).
Ula bénéficie du soutien du Conseil des arts du Canada et de la Communauté flamande.
