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Habiter l'espace : Et si votre corps était un outil artistique?

Krystina Marcoux et le collectif Angle Mort proposent aux musicien·ne·s un temps et un espace où le corps devient moteur et allié de la pratique artistique. Par le biais de marches dans l'espace, d'exercices simples issus du théâtre et de la danse, d'une conception renouvelée de l'espace scénique et d'une réflexion sur le « pourquoi nous sommes là ? », le collectif offre des outils concrets pour que chacun·e se sente plus à l'aise sur une scène.

L'objectif?

Permettre à chacun·e de découvrir son propre langage corporel, sa présence singulière, et de l'embrasser pleinement. Nous ne cherchons pas à transformer les musicien·ne·s en danseur·seuse·s ou en comédien·ne·s, et c'est pourquoi cette première série d'ateliers est animée par des musicien·ne·s actifs dans la création interartistique, et non par d'autres praticien·ne·s. Cette posture apporte une réelle compréhension des exigences du milieu musical et de la réalité qui est la nôtre. Ces ateliers se veulent d'abord et avant tout un espace de rencontre, de partage et d'ouverture. Un véritable « Safe Space » où sortir de sa zone de confort n'est pas terrorisant, mais naturel et bienveillant.

Format et Pratique

Les séances dureront entre une heure et une heure trente, un format à priori optimal pour débuter ensemble. Bien que nous invitions les musicien·ne·s à apporter leurs instruments, ceux-ci ne seront pas utilisés en permanence. Nous resterons flexibles : si l'expérience suggère des ajustements, nous les accueillerons.

Vos questionnements spécifiques nous intéressent ! N'hésitez pas à les partager pour que nous les intégrions aux ateliers.

Qui peut participer ?

Ces ateliers s'ouvrent au-delà des seuls membres du Vivier, même si ceux-ci seront prioritaires. Musicien.nes, compositeur·trice·s, technicien·ne·s, auteur·rice·s... vous êtes tou·te·s bienvenu·e·s ! Que ce soit pour explorer votre propre présence sur scène ou pour mieux comprendre les enjeux de la corporalité et ainsi enrichir votre écriture future, il y a une place pour vous ici dans un groupe d’une capacité maximale de 15 personnes.
Lors de récentes rencontres à Orford, la réaction a été enthousiaste : chaque musicien·ne·s, compositeur·trice·s a montré un vif intérêt. Une belle indication que nous ne sommes pas seul·e·s dans cette démarche !

Un projet pilote

Soyons honnêtes : c'est un projet pilote. Pas de pression, pas d'attente démesurée. Nous voulons simplement mesurer la réalité et la durabilité de l'intérêt.

Quelques objectifs

• Créer un espace d'échange.
• Ramener l'expérimentation au cœur de nos métiers.
• Si les ateliers continuent, pouvoir y accueillir d'autres artistes que des musicien·ne·s.
• Pas de performance, pas de jugement.
• Apprendre le vocabulaire des autres : les différents langages, préoccupations et techniques.
• S'amuser ! Parce qu'on l'oublie souvent, mais c'est là que tout commence.

Dates et thématiques 

Les rencontres durent environ 60 à 90 minutes.
Il est idéal de venir à chacun des ateliers, mais ce n’est sûrement pas une obligation ! 
Si votre horaire vous permet seulement de venir une fois, ce sera un plaisir de vous accueillir. 

• Lundi 21 septembre 2026 à 19h : Des exercices de marche (un peu avec instrument)
• Lundi 12 octobre 2026 à 19h : Direction du regard, engagement du corps, exercices de marche (avec instrument)
• Lundi 9 novembre 2026 à 19h : Poids et contrepoids, marche lente et engagement du corps (avec et sans instrument) 
• Lundi 7 décembre 2026 à 19h : Récapitulatif des ateliers précédents et conscientisation de l'espace (« moi » dans l'espace, « les autres » dans l'espace et l'espace lui-même)

Les ateliers sont offerts bénévolement lors de la session automne 2026 dans le cadre d’un projet pilote.

➜ INSCRIPTION

Ateliers animés par le collectif Angle Mort 

Angle Mort est un collectif montréalais dynamique co-dirigé par Krystina Marcoux, une percussionniste reconnue pour son énergie flamboyante et sa vision audacieuse de la scène comme matière vivante, et Philippe Macnab-Séguin, un compositeur passionné par les croisements entre musique classique, populaire et électronique. Fort·e·s du succès de Le Silence des mots et porteurs de deux univers artistiques distincts mais complémentaires, ces deux artistes s'unissent pour explorer de nouveaux territoires créatifs : celui où le corps devient outil, où la technologie épouse l'organique, où la musique ose danser avec d'autres disciplines. Angle Mort n'est pas un collectif de consensus ; c'est une rencontre d'énergies, une alchimie où la précision musicale épouse l'expérimentation sans garde-fou. C'est de cette friction vivante que naît leur conviction profonde : la scène n'est pas un podium, c'est un territoire malléable à habiter ensemble.